紙——人工的無(wú)生命體;花材——來(lái)自于自然的富有生命力的生命體,想象再創(chuàng)造更多是將內(nèi)心狀態(tài)以視覺化形式呈現(xiàn)給世人。
藝術(shù)是什么?
西方有歷史學(xué)家克羅齊(Benedetto Croce),被我們稱為唯心史觀,他提出歷史與藝術(shù)有相似性:
藝術(shù)不是抒發(fā)官能快感的媒介
也不是自然事實(shí)的呈現(xiàn)
也不是形式關(guān)系系統(tǒng)的構(gòu)架與享受
他說,藝術(shù)是個(gè)體性的自己想象
而在今日兩位藝術(shù)家對(duì)話中,他們說他們的藝術(shù)來(lái)自于[自然]——“這是無(wú)論是生命體還是無(wú)生命體都無(wú)法超越的?!?/p>
在今日COHIM Gallery來(lái)自臺(tái)灣的剪紙藝術(shù)家邱雨玟對(duì)話丹羽英之的活動(dòng)中,我們看到了兩位創(chuàng)作靈感均來(lái)自于自然的藝術(shù)家,在用兩種完全不同生命體媒介:紙——人工的無(wú)生命體;花——來(lái)自于自然的富有生命力的生命體,想象再創(chuàng)造后,更多是將內(nèi)心狀態(tài)以視覺化形式呈現(xiàn)給世人。
丹羽英之對(duì)自己的定位是花藝藝術(shù)家,他說“在做每一件花藝作品時(shí)會(huì)100%滿足客戶的需求的前提下加入50%的個(gè)人創(chuàng)作?!边@本身就是一項(xiàng)偽命題,滿足客戶需求這一行為本身就是商業(yè)行為,因此通常情況下,我們對(duì)丹羽英之的定義往往是商人大于藝術(shù)家。
而今天的17:30分,他與剪紙藝術(shù)家邱雨玟對(duì)話于COHIM Gallery,共同探討藝術(shù)創(chuàng)作靈感、藝術(shù)與生命體、藝術(shù)與空間設(shè)計(jì)之間關(guān)系的談話卻讓人意外的發(fā)現(xiàn):的確,他是在用每一株具有不同生命力的植物敘述著自己難以言明的、關(guān)乎于藝術(shù)家的情緒。就像策展人baoxi所說的那樣“我在初次看到丹羽英之作品之時(shí)感受到了這個(gè)男人內(nèi)心堅(jiān)硬的那部分,很痛;而今天再次見到他的作品則感受到了他內(nèi)心的那份柔軟。”
解構(gòu)主義、打破再創(chuàng)造,兩位藝術(shù)家的共同之處便是源自于生命體的尊重
——?jiǎng)?chuàng)作就是一面鏡子
對(duì)于這位來(lái)自臺(tái)灣的藝術(shù)家邱雨玟女士,我們印象最深的便是她的裝置藝術(shù)作品[水姑娘],邱女士以其女性哲學(xué)的視角,以紙為媒,從二維到三維,從無(wú)生命到賦予個(gè)體生命體,來(lái)探討關(guān)于水狀態(tài)化的呈現(xiàn)。
「創(chuàng)作」就是一場(chǎng)進(jìn)入到深層記憶的行旅,在看起來(lái)無(wú)意義中創(chuàng)造意義,僅僅是現(xiàn)場(chǎng)的圖片而已,卻足矣讓在場(chǎng)的觀眾感知到了邱雨玟有韌性的來(lái)自于女性的柔軟力量:簡(jiǎn)單紙張的重新破壞與重組的過程,本身就是一個(gè)重建,一種關(guān)乎于來(lái)自與母體的生命體;水,以紙為媒做的水,是一個(gè)從一到十的再次組建過程,這種解體重組在時(shí)間與空間上延續(xù)了作品的生命力。
植物——大自然賦予生命力的生命體,在丹羽英之富有男性柔軟心緒里重新破壞與重組,因?yàn)樽匀恢谐砷L(zhǎng)的生命體本身就是無(wú)法超越的,如何用生命體進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作?“現(xiàn)象再創(chuàng)作,我的作品更多的是將內(nèi)斂的無(wú)法言說的情緒以視覺化呈現(xiàn)出來(lái)。在我的作品里沒有起點(diǎn)也沒有終點(diǎn),也沒有明確的答案或指向性,更多是給觀者以想象空間?!?/p>
德國(guó)藝術(shù)家Wolfgang Laib曾說:「若你了解到你就是全體中的一員時(shí),那么在你行事之間,就不再是你一個(gè)人了。雖說在形式上你仍是獨(dú)立的個(gè)體,但其中蘊(yùn)藏更身大的意涵,并且那些看似難解的問題,也將不再會(huì)是問題。因?yàn)?,?dāng)你認(rèn)知到你與全體相聯(lián),一切都將不一樣?!?“If you feel part of a whole that what you are doing is not just you. The individual, but something bigger then all these problems are not there anymore .Everything is totally different.”) 當(dāng)我們能夠體會(huì)如此心境的時(shí)候,或許就是我們心靈得以安歇的時(shí)刻了。
在邱雨玟的作品里觀者將沐浴在水姑娘純凈的懷抱, 猶如進(jìn)入母體般得到完全的包容和完整的愛,身心備受療愈. 進(jìn)而點(diǎn)亮自己并照見內(nèi)在對(duì)純凈和光的渴望,這便是邱雨玟對(duì)水的信仰
丹羽英之用他最熾熱的、獨(dú)特而富于想象的[花],從經(jīng)典的東方式優(yōu)雅與純粹的線條里重構(gòu)[花]這一生命體,并在花藝的商業(yè)設(shè)計(jì)這一領(lǐng)域投下一顆溫柔的炸彈。
近乎執(zhí)著的對(duì)于不同生命體為媒介,在同一空間中探索
——“琴瑟和鳴”
富有生命體抑或人工的無(wú)生命體,是兩位藝術(shù)家表達(dá)內(nèi)心所感與所想的關(guān)鍵因素。它們一一對(duì)應(yīng)特定的心緒以及對(duì)于生命的感悟。于是乎,無(wú)論是邱雨玟還是丹羽英之,都能看到一種近乎于執(zhí)著的,對(duì)于不同媒介素材在空間中的塑造、思考以及介入,花藝設(shè)計(jì)與剪紙藝術(shù)的共同性的伸展——空間再次設(shè)計(jì),以解答這些“生命”“無(wú)生命”,對(duì)撞的看似矛盾的方程式。
過去與現(xiàn)在不同,過去是一個(gè)立體的時(shí)代,而如今則是一個(gè)平面的時(shí)代。在立體的時(shí)代里,人們的生命源于記憶和經(jīng)驗(yàn),而這些記憶和經(jīng)驗(yàn)來(lái)自于切實(shí)發(fā)生過的事情,譬如你說你去過羅馬,那么你必須真的去過羅馬,才會(huì)有相應(yīng)的記憶,但如今,全球化和數(shù)字時(shí)代,卻將整個(gè)世界拉平了,人們不需要實(shí)際的經(jīng)驗(yàn)也能獲得記憶,獲得對(duì)事物的認(rèn)知。體驗(yàn)與感知,在這個(gè)平行世界里變得尤為重要,對(duì)話已經(jīng)結(jié)束而對(duì)藝術(shù)與藝術(shù)家的感知依舊繼續(xù),@COHIM Gallery。
最后附上雨玟的小詩(shī)作為ending:
水姑娘
一條小路彎彎曲曲細(xì)又長(zhǎng)
穿過山間 繞過橋
枝葉花開到處是線條
大大小小的
云朵的? 飛花的? 綠葉的? 漂浮的? 流浪的邊緣
自我展開的天空和扭曲的心情
自由追逐的風(fēng)和霧
兩只腳的 三只腳的或十只腳的
有穿裙子的和有翅膀的
你的我的他的
找不到中心的邊緣 都來(lái)到這里? 自我生長(zhǎng)繁衍
它們手牽手 一條接著一條破碎的線
唱起歌來(lái)又跳起舞來(lái)
彎彎曲曲細(xì)又長(zhǎng)的線
都變成朵朵水姑娘